我的人物作品的基础是对人类状况的探索，重点集中在宗教和仪式等方面。作为半自动传式的参考资料，这形象同时承载人类物质和精神的存在。
    我的人物作品隐含着或表明了某种故事。人物裸体是作品的精髓，因为任何社会的外在表现都来源于此，我使用瓷土进行创作，用薄的泥片构筑人物。作品上经常有一些裂纹以强调人物的脆弱性，并让欣赏者得以窥视黑洞洞的内部。作品的焦点在于头和手，而后者有进持有荆棘。我希望用手表现不同的东西。这些部分，加上头和脚，是我耗用最多时间的地方，在进行造型时往往使用牙医的工具。
    我的人物作品都是使用HF型坩锅黏土进行手工制作。使用手掌大小的瓷泥做基卒，然后挖空并做出交叉的支撑内壁，防止基座在支撑上面的人物时塌陷。然后在基座上加脚，此时并不对脚进行塑造，而留到整个作品建立起来之后再进行。自脚部而上，使用细黏土条捏在一起(不使用泥浆)构建人物躯干部分。作品的内部不需要支撑，但在制作过程中，外部需要使用约30厘米长的木条作为支撑，防止其塌陷。完成后的作品放入烧窑，可以尽量避免烧制前最容易断裂的人物脚踝折断。脚踝是作品中最细小的地方，而且支撑着几乎所有的重量。因此作品在放入烧窑中时，需要靠在炉壁--另一个支撑点上。

    作品在1000℃的温度下烧成，然后在头、手和脚部施以一层层的着色剂，并在细微的地方涂以透明泥釉。然后，再次放入空中，靠在窑壁上，二次烧成至1200℃.
   

    克莱尔.科尼恩的人物作品使用珍珠般的暗色瓷泥制作。在欣赏她的作品时，你会立即注意到人物被拉伸而极富表现力的手。整个人物呈长方形，承载着雕刻家的诸多情感。我们往往不能确定人物是男是女，实际上作品人物可以同时表现两个性别。她的作品都没有头发，看上去好象刚出生的婴儿，而白色的运用更加增强了作品的精神内涵。