从某种程度上来讲，我的所有作品都使用了带有精美图案的大块陶泥。
    第一步，我必须勾勒出一张彩色草图，说明我所希望的图案是个什么样子。然后再将着色陶泥一条压一条地排列在一起，长度约为50厘米，这些条中间加上黑色的泥浆。不同的形状。不同的形状，如三角形和圆形，是用小型的手动挤泥机制成的。制作这样一块陶泥大约需要5天的时间。
    将这块陶泥倒放在刨平的木桌面上，然后用两张0.5毫米厚的纸板和一条细细吉他琴弦将陶泥切成薄薄的泥片。
    非常准确，一片紧接一片地将薄薄的陶泥泥片排列在粗糙的炻器垫板上，这块垫板含有40%的耐火熟料。
    看上去似乎有些奇怪，那就是陶泥可能会粘在这样一块粗糙的炻器垫板上，可是，只要这些泥片特别薄，而且只要我不停地用手中的碾压针剔除夹在中间的气泡，那么，它的效果就特别好。

    当这块垫板完全被带图案的陶泥片覆盖后，我将垫板翻过来放在塑料布上。
    因为我还想让图案覆盖在壁饰的边缘上，因此，我就把垫板的全部四条边上的炻器泥切掉。塑料布能够帮助我把边缘折起来，而不会碰到和破坏这些 图案。    
    现在，当垫板反过来放时，我要制作用于挂在墙壁上的悬挂孔。
    在这样的情况下，由于这件作品特别重，所以，我必须制作一个非常牢固的悬挂孔。用泥抹平两条凹槽孔中。 凹槽里面放有搓好的手纸，烧成之后，我就可以有两个很好的凹槽孔，这样我就能够把线穿进凹槽孔中。
    采用这种方法悬挂孔可以说是百分之百的安全，因为线直接穿过这件东西。另一个优点是，当欣赏挂在墙上的这件作品时就不会看到那条线。
    为了与那些细致的图案形成某种对比，我要在几何图案的表面上加上一层粗糙的、更加随意波浪纹图案。
    找一张有一面比较平滑且厚的纸，它足以承受很多公斤重的稠稠的黑色炻器泥浆。然后我先将泥浆厚厚地涂在纸上，把手指伸进泥浆，轻轻地上下搅动。
    此进此刻，我不知道如何以满面的笑容来面对摄影师，因为翻起这张涂满厚厚的软泥的纸，并把它拎起来是相当重的，但如果把纸卷在两根木棍上就比较容易。
    在制作完悬挂孔，并将垫板四边折起来后，将它放在两块木板中间并翻过来搁在两块布上。如果想把它拎起来，并放进曲线形的石膏模型里，这两块布是必须准备的。
    当我那位总是乐于助人的丈夫和我要一起拎起这件作品时，我们是拎着这块黑布的四个角。这块布不粘到作品上，同样，这件作品的造型也不会被拉长或遭到破坏。
    当把纸放在泥片上时，我便用双手轻轻地按这张纸，以确定厚厚的泥浆被转移了。
    现在可以去掉拎纸时用作手柄的那两根木棍，这样就可以把纸撕下来。把作品放在曲线形的石膏模具中晾2至3周的时间，直到晾至干燥。
    由于这件作品带有均匀的曲线，因此可以放置在一个较小的位置上，我把这件作品放在一个用泥制作的环形支圈上，这样在素烧温度达到950℃时就可以给整个作品以均匀的支撑力。
    在全部的波浪形线条上涂完素烧橡胶乳胶后，作品上面就可以喷施一层透明的釉。
    去掉乳胶，不会像蜡那样留下斑点。乳胶有害于画笔，但如果在用笔蘸乳胶前就涂抹上一些肥皂，那么就可以很容易地清洗画笔。
    这件壁饰在电炉中烧至1280℃后就可以完成了。
    在此，我只想谈一下这种“印纹”的技巧是如何构思出来的。
    我曾花费了很多个星期的时间力争去表现一种与十分精致且人为构建形成对比的、更直接和更自然的图案。许多带图案的泥片被毁掉了，最终留下的仅仅是一堆堆拙劣的图案和软泥，这些东西除了给人以失望，并不能表现任何内容。几个星期之后，我放弃了这种想法，开始清理我的工作台。就在清理工作台准备把数周来堆积起来的垃圾全都扔掉时，我的眼睛突然发现了一张放 在黑色泥浆上面的纸。当把纸拿起来仔细打量时，令我十分惊讶也格外惊喜的是，我看到厚厚的泥浆在纸上形成了一些非常有趣的图形结构。所以，我的结论是:如果我采取相反的方式，即把泥浆在纸上，然后转印到有图案的泥片上会怎么样泥？我也就这样做了，最后我获得了我一直在寻找的那种对比效果。
    自这件事之后，我现在更加关注我进行创作时周围所发生的一切。我找到了解决问题的方法，或者说是一种挑战，有时就摆在我的面前，等待着去发现它。
    还有一次，阳光直射在我正在创作的一件作品上，正是阳光帮了我的忙。太阳投下了令人感到亲切的光影，我立刻发现这些正是我一直在寻找的图案，能帮我成功地完成我的作品