装饰风格

  装饰应用于陶瓷在世界范围内都拥有悠久的历史和传统，中国自不必说，日本也极有渊源，欧洲、中东、美洲等地也是如此。现代意义的装饰风格，首先是本世纪20年代在日本出现，代表艺术家是富本宪吉。他通过与伯纳特·李基的交往，认识到树立个人独创性风格的重要性，1913年在日本法隆寺附近筑起“乐烧”窑，1915年夏天在自家住宅筑起烧造高温瓷器的窑炉，正式开始创作。他的作品素雅而华美，从釉下青花到釉上彩绘直至后来的金银彩，无论哪一种作品均体现了以往不曾有过的崭新的装饰语言，丰富多样。从装饰性的写实风景和花草到秩序感的几何装饰纹样，从造型到图案，不仅精美和充满魅力而且从不重复。除他外，像日本的楠部弥二、河本五郎、加藤卓男、中村康平等都是日本这类装饰风格的代表。

  而在美洲和欧洲，现代装饰风格是受中世纪宫廷艺术的影响，代表人物是美国的贝克瑞·拉尔夫和沙格瑟。拉尔夫80年代的作品繁复、华美，运用设计构成语言将丰富鲜艳的单色平涂于不同的几何图形上再组合穿插，在陶瓷作品上形成不同的空间感、透视感。如果说以富本宪吉为代表的彩绘装饰风格还带有东方审美的诸多渊源的话，那么拉尔夫的釉上彩绘装饰作品则具有典型的西方色彩。沙格瑟的作品则是将珠光宝气的瓶和壶巧妙地置于一自由形态的粗涩的泥块之上。他的装饰语言更多地体现在造型上，似罗马字母的壶的造型，配上巴洛克和洛可可风格的复杂的曲弧型把、钮，夸张的形体，考究的附件，华贵的色彩，使作品优雅而艳丽。与沙格瑟一样，日本的中村康平也是在造型上融装饰风格于作品之中。由于装饰风格的传统悠久，在世界各国的陶艺界均拥有庞大的作者群。