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三岛喜美代
凡是看过三岛喜美代作品展览的人，都会为那巨大的场面所震撼。折叠、揉团的报纸和卡通画册，印刷品包裹着的大量的酒瓶，各种包装纸箱，废弃的水泥柱、压成方块处理的垃圾，贴满印刷品的方砖，巨型的岩石和各种岩层结构的标本等等，都让人在视觉和心灵上受到冲击。首先是惊讶于那些如实物般的印刷品的创作技巧，其次是作者的作品数量和性别让人由惊讶转向崇敬。三岛喜美代是当代日本在国际上倍受关注的少数几位女性艺术家之一。我之所以习惯称她为艺术家而不是陶艺家，是因为陶艺家这个词还很难概括她艺术的全部。我们除发现她的作品材质和工艺是陶瓷以外，她作品的表述形式和展出手段，完全是位出色的艺术家。因为她的这些作品如果不是采用陶瓷而直接采用现成物，其自身的艺术感染力也能让人们为之动容，犹如装置艺术的魅力。但正因为她的作品采用的并非是现成品，由此她的作品也就超越了普通的装置艺术所展示的视觉和观念的范畴，带给人们是制作作品的过程所付出的艰难劳作而引发的人格力量和对生命深深的感叹。
三岛喜美代1932年生于日本大阪，1963年起在日本及世界各地举办个展和参加联展，并多次获奖。包括“独立展”独立奖、须田奖、“美展”佳作奖、国际陶艺展奖、现代日本美术展佳作奖，并以版画家的身份参加国际版画展。
三岛喜美代的作品大部分是通过泥板成型，利用丝网印刷的报纸和图片进行装饰而烧制而成。三岛喜美代对材质质感具有敏锐的把握力。报纸、书籍、纸箱的传神，水泥柱的酷似，垃圾方体的逼真，巨型岩石和各岩层结构的微妙无不展示着她的才华。由于作品的巨大，创作过程中的难度可想而知，不仅需要大的工作场地，而且需要众多的辅助工具和严谨的工作程序；不仅要付出超常的劳动强度，而且还要具备非凡的耐心和极大的心理承受力。正由于她这些方面的能力，她的陶艺作品在远近距离的视觉上和观念的展现上超越了一般意义上的陶艺作品，而具备了大场域、大景观的前卫主义艺术色彩。 |